top of page

A DEEP GREY SEA
〉January 11 - February 8, 2025
Erol Kontaş, Gül Ersan, Gizem Odabaş, Ozan Karadaş, Serhat Kır

“A deep grey sea is an exhibition where independent minds and ideas come together and express their own issues in a common language, based on the sea, which is a part of their geography, and the color grey, which has also become a part of their geography. 
 
The exhibition titled “A deep grey sea” refers to various issues and concepts, and at the same time, each artist reflects their own situations in their works based on the issues and concepts.”

SNAP

〉7 - December 29, 2024

Cross Contamination

 

Snap !!! The story of three roommates, Deniz, Iraz and Güneş, who spend their last night in Ankara and their indescribable relationship with the city ends with a secret farewell. In this photonovela, we will see the changes they had to overcome during that night and the weight it put on their shoulders.

Cross Contamination is an artist organization working on photography-based visual arts.
 

Path

〉October 19 - November 3, 2024

Bilge Naile Alkış, Deniz Şener, Gözde Aysun Barışık, Kaan Kuşuluoğlu, Merve Erdur, Özlem Özdamla Akkaya

The “Path” workshop conducted by Fazlı Öztürk ends with an exhibition!

“Although the path we walk is similar, we will trace the differences that movement, perspective and experience will bring together and make them a part of our own walk. We welcome everyone to the exhibition where we will see the traces of each photographer’s own walking speed, swings, ways of seeing and thinking.”

 

Labour in a Single Shot

〉4-5 October 2024

Alinur Bağcı, Bekir Efe Demetgül, Cihan Ekiz, Çağatay Yiğit, Çağla Gillis, Defne Kırmızı, Ecrin Akkaya, Erinç Ulusoy, Esra Oskay, Fulya Balkar, Lara Tan, Mahir Kalaylıoğlu, Naz Almaç, Naz Önen, Naz Temizdemir, Nermin Pınar Erdoğan, Oğuz Sağdıç, Osman Şişman, Saime Uyar and Zeliha Karakoca

 

Between September 16 and October 4, 2024, the films produced by 20 participants during the “Labour in a Single Shot” workshop led by Antje Ehmann and Hazel Kılınç at Yermekân will be presented in a pop-up exhibition. These short videos, which deal with labor as a single shot, will be accompanied by Harun Farocki's films “Workers Leaving the Factory” (1995) and “Comparison” (2009).

 

Harun Farocki is recognized as one of the most important representatives of German experimental and documentary cinema. He produced over 90 films in his lifetime, spanning the genres of essay, short, documentary and fiction. Harun Farocki will not only turn 80 this year, but July 30, 2024 will also be the tenth anniversary of his death. For this reason, Goethe-Institut Ankara, in collaboration with Yermekân, presents a program of events that will shed light on the director's work and examine his influence on today's artistic production.
 

Is there anybody hear me?

〉7 - 29 Sept. 2024

Gözde Mulla 

"A question that seeks a voice as an answer. The answer of this question is either a voice or silence. With an anthropocentric perspective, the voice that is expected to be heard is human voice, however, the artist asks this question to hear the voices of non-human living and non-living parts of nature. The exhibition, which focuses on the voice of nature that we are not able to hear anymore, explores the artistic expression of voice over the concept of void.

“Is there anybody hear me?’’ is funded by CultureCIVIC Culture and Arts Support Programme which is a European Union project".

A Windless Day

〉May 18 - June 14, 2024

Ekin Kula, Hazel Kılınç, Zeynep Üçöz


The wind is a movement, an ever-present movement, that probes the skin with an imperceptible continuity, that overflows/strips/distributes/waves the thin crust of the earth. “A Day Without Wind” is what remains of a moment in the middle of life, a static notch in the earth.

A momentary stop in the ongoing continuity, this exhibition is a parenthesis within the space; it is also a celebration of the end of Yermekân's second year.

Light Harvesting
20 April - 12 May, 2024
Elif Gözde Korkmaz


Nature appears to our eye in the forms it creates for our eyes. However, how we perceive these forms, which we can see thanks to the influence of light, carries traces of the boundaries created by biological and cultural influences. Beyond these boundaries, the opportunity arises to discover the unities that nature offers us. My photograms contain the findings of such a discovery, especially as I focus on plants, making the potential unities visible. These forms, which come together in a dark room and emerge thanks to light, is a light harvesting".

Elif Gözde Korkmaz's "Light Harvesting" exhibition, consisting of silver gelatin prints produced in a darkroom using the photogram technique, will be held between 20 April - 12 May 2024; It can be seen between 11:00 - 18:30, except Mondays and Fridays.

Act / Experience / Contact
March 2 - March 31, 2024


Ayşe Beyza Türker, Çağrı Ertem, Derya Akbay, Doğa Kısa, Fatih Karatekin, Göktürk Sarısoy, İrem Akbay, Mısra Sargın, Musa Doğanay, Mübeccel Kaya, Nil Yücel, Öner Taylan Öztürk, Sonat Özcivan, Tolga Akmermer

 

Exhibition Advisor: Umut Erbaş
Project Coordinators / Dark Room Instructors: Ekin Kula, Hazel Kılınç, Zeynep Üçöz
Alternative Printing Techniques Instructor: Serdar Bilici

-

Yermekân draws a thematic framework on remembering while bringing together fragmented moments/memories with the audience through the productions of fourteen participants in the workshop process between March 2-31.


Act / Experience / Contact focuses on the seductive and liberating aspects of remembering and invites participants to take action. The exhibition allows rethinking and even reproducing the past to emerge as a way of going through, changing, criticizing and perhaps even an interesting re-encounter.

The exhibition, which is a reflection of the participants' contact with their memories and their sharing with each other during the workshop process, contains small stories that seem complex yet tightly intertwined. It makes the moments and memories that emerge from the dark rooms of the mind physically visible and allows for new encounters as a selection of images produced in the process are scattered across the space.  -Umut Erbaş

Days

1 December 2023 - 14 January 2024

Engin Adekan
 

Bu benim kara defterim,

Günlerin geçmesini istemiyorsanız takvime veya boş duvarlara uzun uzun bakabilirsiniz.

“Sonsuz sayıda olgu vardır ve gözlemlenmesi gerekenler kendilerini takdim etmezler. Gözlenmesi gereken, yani gereksinim duyduğumuz olgular pasif değil, lanet olası bir şekilde gizlidirler ve yalnızca oturup bakmakla onların gözlemini yapamayız. Ya işin içine girip olanları ararız ya da uzun süre burada otururuz. Sonsuza dek. Bilinçaltı bir seçim yapması gerekir.”*

2022 Kasım ayından itibaren 6 ay süren askerlik sürecinde bazı notlar aldım, ayrıca desen çalışmalarım oldu. Her şeyden uzaklaştığım, kendime daha çok yakınlaştığım bir süreçti. Bir kara defter edindim ve bolca yazdım düşüncelerimi. Her çarşı izninde resim yapacak malzemeler aldım ve günlerim hızlansın diye resim yapmaya başladım. Günler bazen hızlandı bazen yavaşladı. Zaman; özvarlığımı ne kadar gerçekleştirirsem o kadar hızlı geçti. Diğer anlarda ise yavaşladı.

Ağırlıklı olarak sulu boya çalışmalarından oluşan bu sergiyi yine Ankara’da yapma fikri askerliğin son aylarında aklıma geldi. Bu serginin oluşması için kapılarını açan Yermekân’a teşekkür ederim.

“Eğer bir tren herhangi bir yere gidemiyorsa tren değildir.”


*Zen ve Motorsiklet Bakım Sanatı- Değerlerin Sorgulanması, Robert.M.Pirsig, Ayrıntı Yayınları, 1995

kırpıntılar, kıymıklar, cam kırıkları, kabuklar

〉21 June - 31 July 2023

Ekin Kula, Hazel Kılınç, Zeynep Üçöz
 

“kırpıntılar, kıymıklar, cam kırıkları, kabuklar”, Uwe Johnson’ın bellek üzerine kaleme aldığı aynı isimli metninden ilhamını alıyor. Mekanda inşa edilen ortak belleğe ve hatırlamaya dair bir yanıt arayışı olan bu sergi; belleğin yeniden kurulması halini, imgeleri/kelimeleri, kimi zaman birbirinden uzaklaştırırken kimi zaman birbirine yaklaştırıyor.



“Keşke bellek, mevcut gerçekliğin unsurlarını sınıflandırmak üzere kullandığımız kaplar içinde geçmişi saklayabilseydi! … Kısmi bir benzerliğin, rastgele ve absürt olanın dürtmesiyle, bellek gerçekler, şekiller, yabancı dil ve ilgisiz jestler için gönüllü çalışacaktır; ona katran, küf ve taze deniz meltemi karışımı bir koku koklatıp ya da Gustafsson’un meşhur balık salatasının kokusunu önünde hafifçe estirip ondan bir zamanlar gerçekliğe yaşam bilincine, eyleme karşılık gelen o boşluğun içindeki şeyleri isteyin: bunları temin etmeyi reddedecektir. Bu süzgeç, kırıntıların, kıymıkların, cam kırıklarının, kabukların içeri sızmasına ve bunların talan olmuş, mekansız kalmış olan imge üzerinde anlamsız bir şekilde dağılmasına izin verecek, peşine düştüğümüz imgenin izlerini imha ederek bizi gözlerimiz açıkken kör bırakacaktır”. (Uwe Johnson, Mnemosyne'in Hazine Sandıkları - Platon'dan Derrida'ya Bellek Kuramı Üzerine Metinler, 2017)

Perception Operation

December 10, 2022 - January 15, 2023

Berkay Kahvecioğlu
 

Benden ziyade işlerim bir kuştur, Berkay bi surat; dolaptan adam, dişleri ağzında ikisi kırık ama geçen baktım da köprüye konmuş, suratıma sırıtıyor.

Benim de bedenim naçiz üstelik cüzdanım da öyle ama mailimde okyanus ötesinden fotoğraflar var, çizimlerimi oraların sokaklarına asan insanlar var, ben aşamadım hiçbir okyanus bugüne kadar, uzun yıllar gidip geldiğim rotamda gökyüzünü kapatan tabelalar vardı hem de resmi ve yasal, değiştiremedim manzaramı fakat ürettiğim imgeler öyle göstermiyor artık tabelaları bana, gözlerim de alışmaya başladı; onların tabelalarına değil benimkilere sadık çıktılar. Gördüğüm ve görmek istediğim iki dünya arasında bir köprü kurmaya çalışıyor yaptıklarım, ben şahidim ve aynı zamanda aracı. Aracılar daha fazla kazanır diyorlar fakat ben öyle düşünmüyorum.

Bir durak bu yer, mekân bana. İlginç olansa; bu yazıyı yazmaya geçen hafta başlasaydım bambaşka bir şey ortaya çıkacaktı veya önümüzdeki hafta, bu yazı aslında serginin metni değil yazılış anının metnidir. bu sergi benim değil benim bir anımın sergisidir.

Berkay uzun bir yol, bolca manzaradır veya şöyle söyleyelim; bırak bu işleri, devlet suç işleri.

What Silenced the Sound of Spring?
October 15-November 13, 2022
Esra Ertugrul Tomsuk 

Esra Ertuğrul Tomsuk's solo exhibition “What Silenced the Sound of Spring?” is inspired by Rachel Carson's book “Silent Spring”, in which she conveys her concerns about the future of our planet and which was one of the main factors in the beginning of the environmental movement. Focusing on working in harmony with nature, creating environmental awareness and drawing attention to environmental crimes in her works, the artist acts with a nature-centered understanding that leads people to re-evaluate their relationship with nature and the world they live in. The exhibition, which focuses on the production process he has spent in Çankırı Alp Sarı Pond, which he has determined as his workspace in the last two years, invites us to rediscover the contentious relationship between man and nature.

Hard Day's Night

June 17 - July 24, 2022
Elif Yildiz


The exhibition consists of six different visual story series covering Elif Yıldız's works between 2019 and 2022.


bir sonraki tepeye tekrar döne döne
yukarıya çıkarsam onun evine gide- bilecektim.
Bu unutulmaz yolculuğa ilişkin son anım,
son limandı.
gemimizle bile ilgisi yoktu.
Birden gözlerimin önünden bir elbise uçtu.
İki kişi bir kurşun kalem aradı
Başka biri de körkütük sarhoş
yıldız da asıllarında bulunmayan bir biçim yalınlığı var.

-Berkay Kahvecioğlu

IMG_5626_edited_edited.jpg

Sleep of Mind
〉14 May-28 May 2022

Ekin Kula, Hazel Kılınç, Zeynep Üçöz

bottom of page